虞美人·曲阑深处重相见 虞美人·曲闌深處重相見
曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。
凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
半生已分孤眠过，山枕檀痕涴。
忆来何事最销魂，第一折枝花样画罗裙。
曲闌深處重相見，勻淚偎人顫。
淒涼別後兩應同，最是不勝清怨月明中。
半生已分孤眠過，山枕檀痕涴。
憶來何事最銷魂，第一折枝花樣畫羅裙。
分享
译文
当年在曲折的回廊深处，我再一次与你相逢。你抹掉泪水，颤抖着依偎在我怀里。分别之后，你我承受着相同的凄凉痛楚。每逢月圆，便因不能团圆而倍感伤心。 分别后只觉得半生孤苦，枕上早已是泪痕点点。回忆起你最让我心动的一刻，是你那堪称第一的绘有折枝图样的彩色的罗裙。當年在曲折的迴廊深處，我再一次與你相逢。你抹掉淚水，顫抖着依偎在我懷裏。分別之後，你我承受着相同的淒涼痛楚。每逢月圓，便因不能團圓而倍感傷心。 分別後只覺得半生孤苦，枕上早已是淚痕點點。回憶起你最讓我心動的一刻，是你那堪稱第一的繪有折枝圖樣的彩色的羅裙。
注释
⑴虞美人：词牌名。此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。 ⑵匀泪：拭泪。全句指在情人的怀中颤抖着搽拭眼泪。 ⑶不胜清怨：指难以忍受的凄清幽怨。唐钱起《归雁》：“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。”不胜：承受不了。清怨：凄清幽怨。 ⑷分（fèn）：料想。 ⑸山枕：枕头。两端凸起中间低凹的山形枕头。 ⑹檀痕，浅红色的泪痕。是说沾上胭脂的泪痕。 ⑺涴（wò）：浸渍、染上。枕头上浸渍了粉红色的泪痕。 ⑻销魂：极度的愁苦或欢乐。 ⑼折枝，中国花卉画技法，即不画全株，只画连枝折下的部分。宋仲仁《华光梅谱·取象》：“……其法有僵仰枝、覆枝、从枝、分枝、折枝。” ⑽花样：供仿制的式样。罗裙：丝罗织成的裙子，多泛指妇女衣裙。⑴虞美人：詞牌名。此調原爲唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人，因以爲名。又名《一江春水》、《玉壺水》、《巫山十二峯》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆爲兩仄韻轉兩平韻。 ⑵勻淚：拭淚。全句指在情人的懷中顫抖着搽拭眼淚。 ⑶不勝清怨：指難以忍受的悽清幽怨。唐錢起《歸雁》：“二十五絃彈夜月，不勝清怨卻飛來。”不勝：承受不了。清怨：悽清幽怨。 ⑷分（fèn）：料想。 ⑸山枕：枕頭。兩端凸起中間低凹的山形枕頭。 ⑹檀痕，淺紅色的淚痕。是說沾上胭脂的淚痕。 ⑺涴（wò）：浸漬、染上。枕頭上浸漬了粉紅色的淚痕。 ⑻銷魂：極度的愁苦或歡樂。 ⑼折枝，中國花卉畫技法，即不畫全株，只畫連枝折下的部分。宋仲仁《華光梅譜·取象》：“……其法有僵仰枝、覆枝、從枝、分枝、折枝。” ⑽花樣：供仿製的式樣。羅裙：絲羅織成的裙子，多泛指婦女衣裙。
赏析
该词的具体创作时间不详。只知写此作品时，纳兰的结发妻子卢氏，已离世多年，长久孤寂的纳兰，总是抹不去与妻子在一起时的那些点滴快乐，总是抹不去心头似被月光镌刻上去一样的温暖回忆。于是写下此词以舒缓自己相思之苦。 由于作者的气质与秉性使然，所以即使内容为艳情，词作也往往会呈现出迥异的风格。早期花间词不仅内容空虚、意境贫乏，而且多追求辞藻的雕琢与色彩的艳丽，虽然词人多为男子，但他们写出来的文字却带着极浓重的脂粉气；纳兰的这一首《虞美人》虽然也写男女幽会，却在暖昧、风流之外多了几分清朗与凉薄。 发端二句“曲阑深处重相见，匀泪偎人颤”很明显出自于李煜在《菩萨蛮》中的“画堂南畔见，一向偎人颤”一句。小周后背着姐姐与后主在画堂南畔幽会，见面便相依相偎在一起，紧张、激动、兴奋之余难免娇躯微颤；纳兰词中的女子与情郎私会于“曲阑深处”，见面也拭泪啼哭。但是细细品味，后主所用的“颤”字更多展现的是小周后的娇态万种、俏皮可人，而纳兰这一“颤”字，写出的更多是女子的朋情之深、悲戚之深，同用一字而欲表之情相异，不可谓不妙。 曲阑深处终于见到恋人，二人相偎而颤，四目相对竟不得“执手相看泪眼”，但接下来纳兰笔锋一转，这一幕原来只是回忆中的景象，现实中两个人早已“凄凉”作别，只能在月夜中彼此思念，忍受难耐的凄清与幽怨。夜里孤枕难眠，只能暗自垂泪，忆往昔最令人销魂心荡的，莫属相伴之时，以折枝之法，依娇花之姿容，画罗裙之情事。 这首词以白描的手法再现夫妻重聚时的情景，字句间一片春光凄凉。从词意上看，这首词是词人回忆与妻子相恋的情景，通篇皆作追忆的口吻。 上片布景，展现相见之时及别离之后的情景。“曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。”别后的凄凉，最难以忍受的是月明之夜的清冷相思。读来令人摇心动魄。虽并非初次，却仍然有点紧张。暗地里，偷偷匀拭着眼泪，心潮激荡。回想起别后，两处相思，一样凄切悲凉。 “凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中”。词意陡转，道破这原是记忆中的美妙而已，现在已是别后凄凉。凄清幽怨到让人不堪承受。 下片说情，剖示当下的心境。“半生已分孤眠过”，紧承词意，将失意一倾到底，用词精美婉约，凄怆词意并未因而消减，依然辛酸入骨。结句处的“折枝花样画罗裙”，借物映人，含蓄委婉。 布景与说情，尽管皆记忆中事，但其注重于捕捉当时的感觉和印象，却令得已经过去的景和情，鲜明生动地浮现目前。 与很多花间词相比，李煜的艳词大多做到了艳而不俗，能将男女偷情幽会之词写得生动而不放荡。纳兰的这一首《虞美人》又在李煜之上。 这首词首尾两句都是追忆，首句写相会之景，尾句借物映人，中间皆作情语，如此有情有景有物，又有尽而不尽之意，于凄凉清怨的氛围中叹流水落花易逝，孤清岁月无情，真是含婉动人，情真意切。該詞的具體創作時間不詳。只知寫此作品時，納蘭的結髮妻子盧氏，已離世多年，長久孤寂的納蘭，總是抹不去與妻子在一起時的那些點滴快樂，總是抹不去心頭似被月光鐫刻上去一樣的溫暖回憶。於是寫下此詞以舒緩自己相思之苦。 由於作者的氣質與秉性使然，所以即使內容爲豔情，詞作也往往會呈現出迥異的風格。早期花間詞不僅內容空虛、意境貧乏，而且多追求辭藻的雕琢與色彩的豔麗，雖然詞人多爲男子，但他們寫出來的文字卻帶着極濃重的脂粉氣；納蘭的這一首《虞美人》雖然也寫男女幽會，卻在暖昧、風流之外多了幾分清朗與涼薄。 發端二句“曲闌深處重相見，勻淚偎人顫”很明顯出自於李煜在《菩薩蠻》中的“畫堂南畔見，一向偎人顫”一句。小周後背着姐姐與後主在畫堂南畔幽會，見面便相依相偎在一起，緊張、激動、興奮之餘難免嬌軀微顫；納蘭詞中的女子與情郎私會於“曲闌深處”，見面也拭淚啼哭。但是細細品味，後主所用的“顫”字更多展現的是小周後的嬌態萬種、俏皮可人，而納蘭這一“顫”字，寫出的更多是女子的朋情之深、悲慼之深，同用一字而欲表之情相異，不可謂不妙。 曲闌深處終於見到戀人，二人相偎而顫，四目相對竟不得“執手相看淚眼”，但接下來納蘭筆鋒一轉，這一幕原來只是回憶中的景象，現實中兩個人早已“淒涼”作別，只能在月夜中彼此思念，忍受難耐的悽清與幽怨。夜裏孤枕難眠，只能暗自垂淚，憶往昔最令人銷魂心蕩的，莫屬相伴之時，以折枝之法，依嬌花之姿容，畫羅裙之情事。 這首詞以白描的手法再現夫妻重聚時的情景，字句間一片春光淒涼。從詞意上看，這首詞是詞人回憶與妻子相戀的情景，通篇皆作追憶的口吻。 上片佈景，展現相見之時及別離之後的情景。“曲闌深處重相見，勻淚偎人顫。”別後的淒涼，最難以忍受的是月明之夜的清冷相思。讀來令人搖心動魄。雖並非初次，卻仍然有點緊張。暗地裏，偷偷勻拭着眼淚，心潮激盪。回想起別後，兩處相思，一樣悽切悲涼。 “淒涼別後兩應同，最是不勝清怨月明中”。詞意陡轉，道破這原是記憶中的美妙而已，現在已是別後淒涼。悽清幽怨到讓人不堪承受。 下片說情，剖示當下的心境。“半生已分孤眠過”，緊承詞意，將失意一傾到底，用詞精美婉約，悽愴詞意並未因而消減，依然辛酸入骨。結句處的“折枝花樣畫羅裙”，借物映人，含蓄委婉。 佈景與說情，儘管皆記憶中事，但其注重於捕捉當時的感覺和印象，卻令得已經過去的景和情，鮮明生動地浮現目前。 與很多花間詞相比，李煜的豔詞大多做到了豔而不俗，能將男女偷情幽會之詞寫得生動而不放蕩。納蘭的這一首《虞美人》又在李煜之上。 這首詞首尾兩句都是追憶，首句寫相會之景，尾句借物映人，中間皆作情語，如此有情有景有物，又有盡而不盡之意，於淒涼清怨的氛圍中嘆流水落花易逝，孤清歲月無情，真是含婉動人，情真意切。